Femme

Voici les films cultes que l’on met le plus en pause et à quel moment

  • Basic Instinct (1992)

    Il s’agit sans aucun doute de l’un des plans les plus emblématiques et les plus provocants de toute l’histoire du cinéma. Sharon Stone a certainement fait sensation pour sa performance dans Basic Instinct en 1992.

    Cette fameuse scène a éclipsé tout le film, et ce pour des raisons évidentes. Bien qu’apparemment entièrement habillée, le croisement de jambes de Stone a donné aux spectateurs beaucoup plus que ce qu’ils avaient prévu de voir en commençant le film.

  • La Belle et la Bête (1991)

    Un autre moment que vous pouvez manquer si vous clignez des yeux est cette fois-ci dans  La Belle et la Bête, de Disney. Dans l’une des scènes finales, après que Gaston et les villageois aient attaqué le château, Gaston traverse les tourelles pour s’attaquer à la Bête.

    Les téléspectateurs qui regardent attentivement alors qu’il trébuche et finit par tomber dans la mort ont peut-être remarqué que les dessinateurs de Disney ont ajouté des petits crânes dans ses pupilles, présageant ainsi sa mort qui survient peu après, et peut-être pour montrer le mal qui l’habite.

  • Ça chauffe au lycée Ridgemont (1982)

    Bien qu’il ne s’agisse pas du meilleur film de tous les temps, Ça chauffe au lycée Ridgemont est assurément un film classique des années 1980 sur le passage à l’âge adulte. Malgré les bonnes performances d’acteur, il faut dire que la scène la plus mémorable soit assez superficielle.

    Elle implique notamment le personnage de Linda, incarné par Phoebe Cates, qui profite d’une baignade avec son amie Stacy. Le moment le plus marquant de cette scène est celui où Linda monte finalement les marches et sort de la piscine.

  • Le Roi Lion (1994)

    Dans le dessin animé Le Roi Lion de Disney, il y a une scène où Mufasa et Sarabi sont assis sur le rocher d’où leur fils Simba a été présenté au royaume des animaux et ils regardent les étoiles.

    Nombreux sont ceux qui pensent qu’en mettant pause, la poussière et les étoiles filantes épellent clairement un mot spécifique de trois lettres, qui n’est autre que “Sex”. Il s’agirait encore d’un “Easter Egg” de la firme Disney, réputé pour ce genre de détail dans ses dessins animés.

  • Passengers (2016)

    Pour les fans les plus assidus de Stanley Kubrick, le film Passengers laisse échapper quelques Easter Eggs sérieux faisant référence à Shining. Le réalisateur Morten Tyldum est apparemment un grand fan du réalisateur et a voulu le partager au monde entier à travers sa scénographie.

    Pour commencer, le robot-barman ressemble étrangement au barman de Shining, avec son gilet et son nœud papillon. La moquette du bar du bateau est également très similaire à celle du couloir de l’hôtel Overlook. Un hommage flagrant !

  • Zootopia (2016)

    Zootopia est l’un des films d’animation les plus mignons et les plus drôles de ces 10 dernières années. Judy Hopps est un lapin qui rejoint les forces de police et y parvient contre toute attente. De nombreux téléspectateurs ont mis sur pause une scène, pour ce détail supplémentaire.

    Tout le monde a adoré ces jeux de mots hilarants à base d’animaux sur des groupes populaires, de Fleetwook Yak, Fur Fighters et Guns’n’Rodents à Kanine West et Hyena Gomez. Certains d’entre eux sonnent mieux que les noms originaux, encore un coup de maître de Disney.

  • Le Monde de Dory (2016)

    13 ans après la sortie de Le Monde de Nemo au cinéma, sa suite tant attendue, Le Monde de Dory est enfin sortie en 2016. Ce que beaucoup de fans ont été surpris de voir, c’est que l’un des principaux méchants de l’épisode original a fini par faire un caméo surprise, bien que dans un rapide plan de fond.

    La nièce du scientifique, Darla, est visible sur une photo accrochée au mur pendant la scène où Dory est mise en quarantaine. Ce n’est là qu’un des nombreux Easter Eggs brillants de Pixar.

  • Matrix (1999)

    Ce plan de Matrix n’est pas vraiment un Easter Egg, mais plutôt une astuce du métier qui mérite une pause. Lorsque Morpheus guide Neo pour ouvrir une porte, les caméramans ont mis en place ce joli plan de réflexion, mais n’ont pas réussi à cacher la caméra.

    En regardant de plus près, vous pouvez voir qu’ils ont en fait mis un manteau par-dessus ainsi qu’une cravate qui correspond parfaitement à celle que Morpheus porte.

  • Spider-Man: Homecoming (2017)

    Une partie cachée subtile mais cool qui mérite une pause sur le film a eu lieu pendant cette scène de lycée dans Spider-Man: Homecoming. On peut voir Michelle, incarnée par la sublime Zendaya, assise sur les gradins en train de lire un livre intitulé Of Human Bondage.

    Of Human Bondage est un roman de 1915 écrit par W. Somerset Maugham. Il raconte l’histoire d’un garçon orphelin qui vit avec son oncle et sa tante. Cela vous rappelle quelque chose? De nombreux utilisateurs de Reddit ont repéré et partagé cette brillante référence.

  • Bohemian Rhapsody (2018)

    Bohemian Rhapsody est assurément à l’origine de l’un des meilleurs caméos de l’histoire récente du cinéma. Dans le film, on retrouve Adam Lambert dans le rôle d’un camionneur vers lequel Freddie Mercury tourne son attention lorsqu’il s’interroge sur sa sexualité.

    Adam Lambert est presque entièrement méconnaissable grâce à un maquillage astucieux, des cheveux touffus et une moustache. Ce qui rend ce caméo encore plus touchant, c’est que le chanteur a pris la place de Freddie Mercury depuis 2011 en tant que chanteur de tournée de Queen.

  • Jurassic Park (1993)

    L’incroyable Wayne Knight dans le rôle de Dennis Nedry a donné aux téléspectateurs une raison de mettre pause, notamment sur ses incroyables changements de costumes qui rendent hommage aux Goonies, et plus particulièrement aux personnages Mikey, Mouth et Chunk.

    Les Goonies a été un grand succès au box-office et de nombreux utilisateurs de Reddit ont remarqué la référence. Steven Spielberg a réalisé Jurassic Park et a également écrit le scénario des Goonies, alors cet Easter Egg est sûrement son idée.

  • La Reine des Neiges (2013)

    Disney adore ajouter de petites références qui plaisent aux adultes qui regardent le film avec leurs enfants, et La Reine des Neiges ne fait pas exception. Dans cette scène avec Anna et Hans, il y a une impression de déjà vu lors de cette discussion sur les sandwichs.

    La scène est en réalité une répétition mot à mot d’une scène de la série Arrested Development. La réplique a également été reprise dans un épisode des Simpsons, ce qui prouve que les scénaristes de Disney aiment leurs Easter Eggs.

  • Retour vers le futur (1985)

    Les yeux de lynx pour les films des années 1980 qui font des pauses et des retours en arrière auront remarqué cet astucieux changement de panneau dans Retour vers le futur. Doc Brown et Marty McFly se retrouvent au centre commercial de Twin Pines pour voyager dans le temps jusqu’en 1955.

    Plus tard dans le film, alors que Marty McFly est poursuivi, il écrase accidentellement l’un des deux pins. Le futur a été modifié et lorsqu’il revient vers la fin du film, le nom du centre commercial a été modifié pour refléter l’action du personnage.

  • Toy Story 3 (2010)

    Dans le premier Toy Story (1995), Buzz et Woody partent ensemble à l’aventure et finissent par être enfermés par Sid, un enfant maléfique qui aime démembrer les jouets.

    Les fans inconditionnels de la série de films ont dû se poser des questions lorsque Sid est apparu dans Toy Story 3 en tant qu’éboueur. Véritable ordure dans le premier volet, on remarque donc que dans le troisième film, Sid en ramasse tout autant. Un beau clin d’œil signé Pixar!

  • Présentateur Vedette: La Légende de Ron Burgundy (2004)

    Présentateur Vedette: La Légende de Ron Burgundy est rempli de Easter Eggs et de blagues internes. Le restaurant Escupimos en su Alimento a été clairement nommé pour que les cinéphiles espagnols puissent s’en amuser!

    Le nom traduit littéralement signifie « nous crachons dans votre nourriture », un détail amusant pour les personnes qui parlent la langue, ou une récompense méritoire pour ceux qui ont pris la peine de faire une pause et de repérer la phrase pour la traduire.

  • Pulp Fiction (1994)

    Pulp Fiction, ou le classique de Quentin Tarantino, est un autre film comportant une tonne de plans qui ne laissent pas indifférent. Le chapitre le plus intriguant de l’histoire se situe au milieu, lorsque Butch, incarné par Bruce Willis, fuit Marcellus Wallace.

    Bien que cette scène de douche soit un moment assez banal du film, beaucoup ont fait une pause et ont rembobiné parce qu’ils étaient sûrs d’avoir vu l’acteur dans le simple appareil,  lorsqu’il sortait de la douche. Nous pouvons confirmer que ce qu’ils ont vu était bien réel…

  • L’Exorciste (1973)

    S’il y a un film de cette liste qui contient une tonne d’images rapides et choquantes, c’est bien L’Exorciste. Avec tant de moments étranges, frénétiques et choquants dans le film, il y a beaucoup de scènes que l’on peut mettre sur pause et rembobiner.

    Ainsi, les spectateurs se sont vite rendu compte que si l’on met le film sur pause au bon moment, on peut même voir Pazuzu, le démon qui possède la jeune Regan.

  • Avant d’aller dormir (2014)

    Comme tant de scènes mises sur pause de cette liste, les fans étaient désespérés de capturer l’une des plus belles actrices d’Hollywood lorsqu’elle était la plus vulnérable. Dans Avant d’aller dormir, on peut voir le personnage dans une scène se promener apparemment sans vêtements.

    Bien qu’il ait été confirmé que le personnage portait en fait quelque chose pendant la scène, cela n’a certainement pas empêché les fans de faire des pauses et de rembobiner pour s’en assurer.

  • La petite sirène (1989)

    Depuis des décennies, Disney sait comment émerveiller les enfants avec des histoire de conte de fées. Sorti en 1989, La Petite Sirène était la quintessence du film Disney de cette époque. Cependant, le film n’était pas exempt de références et de plans inappropriés à l’époque, et encore moins aujourd’hui!

    Par exemple, lorsque Ariel est dotée de jambes humaines, le spectateur les voit beaucoup trop pour un film pour enfants ! Également, de nombreuses allusions sexuelles sont présentes tout au long du dessin-animé, de même sa propre affiche.

  • Burn After Reading (2008)

    De nombreux films des frères Coen comportent des moments de violence très rapides et Burn After Reading ne fait pas exception. Une scène étrange se produit lorsque le personnage de George Clooney trouve le personnage de Brad Pitt caché dans son placard.

    Sans hésiter, il le tue d’un coup de feu. Cependant, tout se passe si vite qu’il faut vraiment mettre la scène en pause pour voir tous les détails désordonnés. Au début, nous n’étions même pas sûrs qu’il était mort!

  • Signs (2002)

    Tous ceux qui ont vu ce film classique savent bien que les extraterrestres finissent par être révélés. Cependant, nous en avons un aperçu très bref dès le début du film, si bref qu’il faut mettre le film en pause pour voir l’extraterrestre d’assez près.

    Bien que ce ne soit pas la qualité la plus claire, c’est certainement intentionnel, créant un sentiment de présage jusqu’à leur réelle révélation plus tard dans le film.

  • Les Dents de la mer (1975)

    Le début du film classique de Steven Spielberg a littéralement fait sortir les gens de l’eau en 1975 et il fait encore peur aux spectateurs aujourd’hui. La scène d’ouverture montre la mort de Chrissie et tout se dégrade à partir de là.
    Les spectateurs sont stupéfaits et se demandent si c’est vraiment ce qui vient de se passer dans la scène d’ouverture. Visiblement choquante, cette première scène pouvait nécessiter une pause sur tout le film. Ames sensibles s’abstenir!

  • Indiana Jones: Les Aventuriers de l’arche perdue (1981)

    Il est indéniable que le premier volet de la franchise cinématographique Indiana Jones, Les Aventuriers de l’Arche perdue, est rempli de moments inoubliables. L’un des méchants les plus méprisables de la franchise est le docteur René Belloq.

    Raul Freeman incarne ce personnage dans le premier film. Parmi les scènes que nous pouvons mettre sur pause, on retrouve le moment où René Belloq parvient à prononcer des répliques brillantes, malgré le fait qu’une mouche ait fini par se glisser dans sa bouche!

  • The Crying Game (1992)

    Le thriller de Neil Jordan, dont l’action se déroule en Irlande du Nord, a connu un énorme succès, tant critique que commercial. Malgré d’excellentes performances, la chanteuse de boîte de nuit Dil, incarnée par Jane Davidson, est responsable de la scène infâme qui a fait tomber les mâchoires dans le monde entier.

    Fergus, volontaire de l’IRA, se lie avec un soldat britannique pris en otage et, lorsque celui-ci est tué, il se rend à Londres pour retrouver sa petite amie, Dil. Dans une scène clé, Dil révèle qu’elle est transsexuelle et le public a réagi en mettant la scène sur pause.

  • Man of Steel (2013)

    Man of Steel, sorti en 2013, est un autre film de super-héros qui a introduit un univers cinématographique différent. Alors que les gens ont eu des sentiments mitigés sur le portrait de Superman, incarné par Henry Cavill, il y a une référence intéressante à un autre super-héros pendant une scène critique qui est très facile à manquer.

    Lorsque Superman se bat dans l’espace, il passe devant un satellite sur lequel figure le logo de Wayne Enterprises. Il s’agit bien sûr d’une allusion à Bruce Wayne, alias Batman, que l’on retrouve dans les films suivants.

  • Iron Man (2008)

    Les films Marvel sont connus pour être liés par de nombreuses références et Easter Eggs. Iron Man, le tout premier film de la franchise, y est parvenu en 2008. Lors d’une scène clé où Tony Stark enfile son costume emblématique, il est possible de repérer un objet très important qui finira par apparaître dans de nombreux films à venir de la franchise.

    Il s’agit du bouclier de Captain America, ou plutôt la moitié de celui-ci. On imagine qu’il était en pleine production à ce stade de l’histoire.

  • Trois hommes et un bébé (1987)

    Il peut être difficile de croire que la personne qui a réalisé Trois hommes et un bébé n’est autre que le Mr. Spock lui-même! Leonard Nimoy était bien à la tête de ce classique de 1987.

    Pour une raison étrange, la légende de Star Trek a fait quelque chose dans le film que les gens ne pouvaient s’empêcher de mettre sur pause chaque fois qu’ils le regardaient. Leonard Nimoy a décidé de placer un carton de Ted Danson en arrière-plan d’une scène à laquelle il participait!

  • Qui veut la peau de Roger Rabbit?  (1988)

    Il est bien connu que Jessica Rabbit est l’un des personnages de dessin animé les plus audacieux de tous les temps. Dans Qui veut la peau de Roger Rabbit?, la femme aux cheveux rouges est habillée de façon sexy et de nombreuses personnes s’arrêtent et la fixent.

    Il y a cependant une scène où le personnage animé en révèle peut-être un peu plus que ce que les spectateurs auraient pu prévoir. Cependant, il est important de rappeler aux téléspectateurs qu’elle n’est pas réelle, ce qui peut être facile à oublier…

  • Star Wars: le réveil de la force (2015)

    Le point culminant de Star Wars: le réveil de la force était de découvrir où se trouvait exactement Luke Skywalker. Dans les derniers instants, notre nouvelle héroïne Rey le retrouve enfin, caché sur une île mystérieuse au milieu d’un océan.

    Elle lui remet son sabre laser et le film se termine sur un cliffhanger majestueux. Cependant, beaucoup ont mis en pause le moment où nous le voyons pour la première fois, car on pense qu’il se tient à côté d’une sorte de pierre tombale.

  • Star Wars: La menace fantôme (1999)

    De nombreuses personnes qui ont regardé Star Wars: La menace fantôme ont remarqué un délicieux petit Easter Egg dans le coin de l’une des scènes du Sénat Galactique. On peut y voir un groupe d’extraterrestres qui semblent être de la même espèce que E.T. et qui applaudissent.

    Il est possible que ce soit une façon pour George Lucas de rendre hommage à Steven Spielberg lui rendant la pareille. Ce dernier avait fait la même chose, en habillant un enfant avec un costume de Yoda pour Halloween dans son film E.T.

  • Star Wars: Un nouvel espoir (1977)

    L’un des moments les plus hilarants de la franchise Star Wars, que les gens ne peuvent s’empêcher de rembobiner et de rejouer encore et encore, se situe dans le tout premier épisode Star Wars: Un nouvel espoir.

    Dans une scène située au milieu du film, on peut voir un groupe de stormtroopers passer la porte. Cependant, l’un d’entre eux se cogne accidentellement la tête sur le haut de la porte. Il s’avère que ce n’était qu’un accident qui a été tout de même conservé au montage final!

  • Tron (1982)

    Bien qu’il y ait eu une suite depuis, le film Tron de 1982 gardera une place chaleureuse dans le cœur de beaucoup de gens en raison de son indiscutable ambiance futuriste. Dans une scène du film, on peut voir David Warner, qui joue le personnage d’Ed Dillinger, avec le gameplay du jeu vidéo classique Pac-Man.

    C’est très subtil et cette image est la preuve même où l’on voit le personnage circulaire emblématique en train de ronger des points jaunes sur le côté droit. La nostalgie des années 80 dans toute sa splendeur.

  • Boogie Nights (1997)

    Il est indéniable que Boogie Nights, de Paul Thomas Anderson, est un film unique en son genre en raison de son sujet. Au centre de ce drame de 1997 se trouve Dirk Diggler, incarné par Mark Wahlberg, une aspirante star de cinéma pour adultes qui devient peu à peu l’homme dont tout le monde parle.

    Les téléspectateurs n’ont pu s’empêcher de faire une pause à plusieurs moments du film, mais la scène la plus marquante est sans doute celle où le personnage se dénude devant tout le monde. Il s’avère que ce qui se trouvait en dessous était en fait une prothèse.

  • Psychose (1960)

    Le genre de film l’horreur n’aurait tout simplement pas été le même sans le chef-d’œuvre emblématique d’Alfred Hitchcock, Psychose. Anthony Perkins a apporté une réelle crédibilité au rôle effrayant de Norman Bates et si vous avez vu le film, vous savez comment tout se termine à la fin.

    Dans les dernières scènes du film de 1960, Norman Bates est arrêté et emmené en prison. La scène où il faut mettre pause est celle où, lorsque Norman Bates regarde droit vers la caméra, les spectateurs peuvent brièvement voir l’image d’un crâne superposé à son visage.

  • Les Aventures de Bernard et Bianca (1977)

    Pour une raison étrange, Disney a l’habitude d’introduire en douce des figurants hors normes dans tous ses films au fil des années. Dans le film d’animation Les Aventures de Bernard et Bianca, l’un des dessinateurs a décidé d’inclure des plans douteux de certaines personnes en train de se changer dans leur chambre.

    Nous n’avons aucune idée de la façon dont ils ont réussi à s’en tirer avec une chose aussi particulière. La scène se déroule lorsque les souris passent devant un immeuble dans leur boîte à sardines vide. Une petite “blague” signée Disney!

  • Jurassic World (2015)

    Si les puristes n’apprécient peut-être pas tout à fait les derniers volets de Jurassic Park par rapport aux précédents, il y a beaucoup de scènes et de plans mémorables sur lesquels on peut faire une pause et revenir en arrière pour les admirer.

    Par exemple, la scène de Jurassic World, qui voit nul autre que Jimmy Buffet fuir un ptérodactyle! Ce qui rend la scène encore plus bizarre, c’est qu’il réussit à transporter deux boissons au milieu de tout ce chaos. Visiblement, la fête ne peut pas s’arrêter, qu’importe les obstacles!

  • Fight Club (1999)

    Il est évident que le film Fight Club de David Fincher est rempli d’images brutales et violentes. Cependant, certains plans se déroulent si rapidement que c’est une véritable mission que d’essayer de les capturer en mettant le film sur pause!

    Avant même que Tyler Durden, le personnage de Brad Pitt, ne nous soit présenté, nous avons eu droit à un plan rapide de lui au début du film, une véritable image de lui. Si vous clignez des yeux, vous manquerez l’effet subliminal de ce film.

  • Teen Wolf (1985)

    1985 a été l’année de l’acteur Michael J. Fox, non seulement parce qu’il était la star de Retour vers le futur dans le rôle de Marty McFly, mais il jouait aussi dans le film Teen Wolf, moins réussi mais tout aussi divertissant. Le film se termine de manière assez prévisible, le personnage principal de Michael J. Fox aidant son équipe sans son personnage de loup.

    Ce que beaucoup de spectateurs ont remarqué, c’est la scène de célébration à la fin du film. Il semble qu’un figurant soit debout à l’arrière-plan, le pantalon baissé !

  • Le Magicien d’Oz (1939)

    Ce n’est un secret pour personne que les fans ont relevé de nombreuses références sombres dans le film classique de 1939, Le Magicien d’Oz. Cependant, l’observation la plus étrange que quelqu’un ait faite était probablement en arrière-plan, alors que Dorothée et ses amis marchaient sur la route de briques jaunes.

    Bien que l’histoire officielle décrivait la figure en arrière-plan comme un oiseau, de nombreux spectateurs ont développé une théorie selon laquelle il s’agirait en fait d’un petit garçon qui s’est pendu. Une théorie beaucoup plus sombre que l’explication officielle!

  • La Cabane dans les bois (2012)

    L’une des scènes de ce film a poussé les spectateurs à mettre pause pour des raisons très différentes. La Cabane dans les bois a reçu des critiques élogieuses en raison de son approche méta du genre de l’horreur.

    Lors d’une scène où des scientifiques réfléchissent à ce qui pourrait arriver aux personnages principaux, on peut voir un tableau sur lequel figure une liste de créatures contrôlées par les scientifiques. De nombreux spectateurs ont mis cette scène en pause pour voir de plus près quels monstres figuraient réellement sur la liste.




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