Acceuil

Daniel Roseberry de Schiaparelli, le seul couturier américain à Paris Chez Schiaparelli, Daniel Roseberry est un jeune américain qui crée une mode surréaliste pour l’ère moderne Rencontrez le créateur de la tenue d’inauguration de Lady Gaga

Pour ceux qui ont besoin de convaincre que la mode est une forme d’art, les créations de Daniel Roseberry pour la Maison Schiaparelli offrent un argument convaincant.

Prenez, par exemple, un look de sa dernière collection haute couture : d’une robe en crêpe de laine s’étendent deux tissus « cornes de gazelle » brodés de fil lamé doré, de perles dorées, de perles taillées en or, de pompons dorés faits main, de cristaux Swarovski et Au-dessus des cornes se trouve une coiffe assortie, et en dessous, une paire de boutons de tétons en laiton doré.

Ce n’est pas une mode à l’emporte-pièce, comme l’appelle Roseberry. C’est quelque chose de bien plus extraordinaire.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022. Crédit: Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022. Crédit: Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

Les robes sont volumineuses, les épaules sont exagérées, les matières sont luxuriantes et les détails demandent un examen plus attentif (les bijoux signature, le “bijou” comme on les appelle, ont la forme de globes oculaires, de nez, de mains et de lèvres). Les créations sont d’autant plus belles pour leurs références surréalistes et un côté presque pervers.

À première vue, il est difficile d’imaginer ces conceptions venant d’un Texan sobre, né et élevé – celui qui dit, sans une once d’ironie, qu’il vivrait heureux dans une cabane dans le Maine pendant la majeure partie de l’année et concevoir des vêtements à partir de là.

“Ma vie. ma personnalité et ma réalité émotionnelle sont en opposition directe avec le travail que je veux y mettre”, dit-il. lors d’un entretien dans son atelier parisien, place Vendôme, quelques jours avant le dévoilement de sa nouvelle collection.

Lorsque Roseberry, alors âgé de 33 ans, originaire de Plano, au Texas, a été nommé directeur artistique de Schiaparelli, il est devenu le premier – et à ce jour, le seul – Américain à diriger une maison de couture française. Il était à peine un nom familier à l’époque. Formé à la Fashion School of Technology de New York, et avec 10 ans chez Thom Browne à son actif, il avait les références, certes, mais aucune expérience à la tête d’une maison de couture de luxe, aucune formation formelle en haute couture et aucun français parlé.

Entrez dans les coulisses avec Daniel Roseberry chez Schiaparelli. Crédit: Gagnez McNamee/Pool/AFP/Getty Images

Il avait également l’héritage imminent de la fondatrice de la maison, Elsa Schiaparelli, à combattre. Véritable renégat, elle était peut-être la créatrice la plus importante et la plus influente de l’entre-deux-guerres, un titre contesté uniquement par Coco Chanel, sa grande rivale.

Issu d’une famille aristocratique italienne, Schiaparelli s’est rebellé dès son plus jeune âge en publiant un livre de poésie sexuellement chargé intitulé “Aréthuse”, du nom d’une nymphe de la mythologie grecque. Elle a été envoyée dans un couvent suisse mais est partie peu de temps après avoir entamé une grève de la faim. Mariée et divorcée au début des années 1920, elle s’installe à Paris avec sa fille où elle mène une vie de bohème et se constitue un cercle d’amis artistes. En 1927, Schiaparelli a lancé une entreprise de mode dans son appartement, l’a rapidement agrandie et est devenue plus prolifique et inventive.

Dix ans plus tard, s’appuyant sur sa relation avec l’artiste espagnol Salvador Dalí, Schiaparelli crée l’une des robes les plus célèbres de l’histoire de la mode : la robe homard. Au sommet du mouvement surréaliste, la robe en organza de soie avec un gros homard esquissé sur la jupe était un symbole de l’époque – et remarquablement avant-gardiste.
Elsa Schiaparelli et Salvador Dalí en 1949.

Elsa Schiaparelli et Salvador Dalí en 1949. Crédit: Archives Snark/Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

Mais les conceptions progressistes de Schiaparelli ne l’ont pas tenue à l’écart du courant dominant. En 1934, elle est devenue la première femme créatrice de mode à figurer sur la couverture du magazine Time, et plus tard, elle a même été une invitée spéciale du populaire jeu télévisé américain, « Quelle est ma ligne ? »

Après des décennies de succès, Schiaparelli a fermé son entreprise en 1954; il est resté en sommeil jusqu’à ce qu’il soit relancé par l’homme d’affaires Diego Della Valle en 2012.

Alors, lorsque Roseberry est entré dans l’atelier environ deux mois avant de présenter sa première collection pour la marque en 2019, il a dû se sentir intimidé ? “L’ignorance est un bonheur”, dit-il. “Quand j’ai commencé, j’avais 63 jours pour la première collection et honnêtement, je n’avais pas le temps pour l’anxiété. Je n’avais pas le temps pour une dépression nerveuse. C’était tellement intense.”

Malgré son baptême du feu, et deux premières années marquées par la pandémie de Covid-19, le créateur semble tranquillement confiant. “Vous savez, c’est drôle”, dit-il, “Je pourrais perdre le sommeil en allant à un dîner auquel je me sens intimidé d’aller, mais je ne perds pas vraiment le sommeil à propos de mon travail. Je me sens vraiment à l’aise avec ce que je fais.

“Être Américain me donne un sens de la perspective”, ajoute-t-il, “peut-être encore plus un sentiment de liberté”.

Roseberry a clairement passé du temps à connaître la maison et l’héritage de son fondateur. Il connaît bien la vie de Schiaparelli, ses contributions à l’industrie et ses archives. Il est respectueux de l’histoire mais se concentre également sur la construction de son propre langage créatif – les nouveaux “codes”, comme il les appelle.

L'ancienne première dame Michelle Obama en Schiaparelli au gala du portrait américain 2019 à la Smithsonian's National Portrait Gallery.

L’ancienne première dame Michelle Obama en Schiaparelli au gala du portrait américain 2019 à la Smithsonian’s National Portrait Gallery. Crédit: Paul Morigi/Invision/AP

“Je pense que les gens ont cette notion de couture, qu’elle existe à l’intérieur d’une boîte en verre”, dit-il, en référence à la nature exclusive de la haute couture. “Et une grande partie de ce que j’ai essayé de faire au cours des deux dernières années est de briser ces murs de verre et d’exposer vraiment le processus.”

Roseberry est un designer pratique. Des premiers croquis au tournage final de la campagne, il est présent tout au long du processus, travaillant intensément aux côtés de son équipe. “Vous entendez des histoires de designers qui ne viennent pas, ou qui viennent en studio une fois par mois. Je ne peux pas imaginer ça”, dit-il.

Lors de son premier défilé, Roseberry s’est même planté sur le podium. Au fur et à mesure que les lumières s’allument, le designer apparaît assis à sa table à dessin (un clin d’œil à son ancien studio du quartier chinois de New York, où il esquisse ses premiers dessins pour la marque). Des mannequins passaient devant Roseberry, donnant vie à ses dessins tandis qu’il continuait à dessiner en direct sur scène.

Selon le designer, le dessin est l’un de ses pouvoirs secrets. Toutes les collections commencent avec des images réalisées par Roseberry – il dessine depuis qu’il est enfant, enseigné par sa mère dès son plus jeune âge, et c’est devenu “le fondement” de son processus créatif, dit-il.

Schiaparelli haute couture printemps-été 2021.

Schiaparelli haute couture printemps-été 2021. Crédit: Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

Lorsque Roseberry a reçu un appel, une dizaine de jours avant l’investiture présidentielle américaine, lui demandant de concevoir un look pour l’interprétation de l’hymne national par Lady Gaga, il a commencé à dessiner presque immédiatement. Il a fait 12 dessins pour la tenue du chanteur ce jour-là.

Le look final, une grande robe en soie rouge avec une veste bleu marine ajustée et une broche en forme de colombe surdimensionnée, s’est assemblé en quelques jours. “C’est l’un de ces moments où vous ne savez pas vraiment l’impact que cela va avoir sur votre carrière, et aussi sur la maison, jusqu’à bien plus tard”, se souvient-il, qualifiant cela “d’honneur d’une vie”.

La robe devait à l’origine être toute blanche, mais après avoir vu les dessins initiaux, c’est Gaga elle-même qui a suggéré le rouge et le bleu – et c’était « tellement plus fort », dit Roseberry.

Bien sûr, Gaga n’est pas la seule célébrité à porter le travail de Roseberry. Il a habillé Michelle Obama, Cardi B, Kim Kardashian et Beyoncé, qui portait Schiaparelli pour recevoir son 28e Grammy Award plus tôt cette année. La mini-robe en cuir à épaules dénudées avec des gants en cuir assortis (avec des clous en métal) faisait partie de la collection couture 2021 de Schiaparelli.

Beyoncé en Schiaparelli aux Grammy Awards 2021.

Beyoncé en Schiaparelli aux Grammy Awards 2021. Crédit: Kevin Winter/Getty Images

Presque immédiatement après les Grammys, en mars, Roseberry a commencé à travailler sur les vêtements couture de cette saison. Il a passé 10 jours en quarantaine dans son appartement parisien après son retour des États-Unis, et il a dessiné tous les jours, créant des centaines de dessins et “réglant les choses en tête”, dit-il.

Ce qui a émergé des premiers croquis est “The Matador”, sa quatrième collection comprenant 26 looks différents. Dans ses notes de spectacle, il écrit qu’il s’agit d’une “collection qui honore la vision d’Elsa mais n’y est pas soumise”.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022. Crédit: Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022. Crédit: Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

Alors que l’année dernière il dessinait pour la fin du monde, comme il le dit, cette année il dessine avec joie en tête, en réfléchissant à toutes les raisons qui l’ont poussé à la mode à l’origine.

“Le monde n’a pas fini”, écrit-il. “Nous sommes toujours là. La mode est toujours là. La couture est toujours là. Et non seulement elle est toujours là, mais dans un monde de plus en plus dépendant de ce qui est facilement reproductible et diffusé numériquement, son pouvoir – pour vous arrêter net – est plus grand que jamais.”

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022.

Schiaparelli haute couture Automne-Hiver 2022. Crédit: Avec l’aimable autorisation de Schiaparelli

La saison dernière, les bijoux ont occupé le devant de la scène (il dit qu’il s’agissait d’une réponse directe à la pandémie, avec des accessoires saisissants conçus pour attirer les gens qui regardent ses vêtements sur des écrans), cette saison était consacrée à la broderie. Un look en particulier – une mini-robe avec des manches “monstrueuses” brodées de fleurs en taffetas de soie rose – est, selon Roseberry, l’un des exemples les plus littéraux de la façon dont il a appliqué ses nouveaux codes aux archives emblématiques d’Elsa Schiaparelli. La robe est un hommage à un veste elle a fait en collaboration avec le poète et artiste français Jean Cocteau en 1937.

La pièce originale présente un croquis d’un vase avec des fleurs roses qui en débordent. “C’est réutilisé et reconditionné d’une manière qui ressemble vraiment à un hommage”, propose Roseberry, mais c’est un look qui, selon lui, est en “contrôle total de la langue d’aujourd’hui”.

Qu’est-ce que la vidéo complète ci-dessus ou ici.

Source link

Afficher plus

Articles similaires

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *

Bouton retour en haut de la page